Kära publik!


Inatt föll det snö på snödroppar, små påskliljor och forsythiablommor som börjat sticka ut sina kronblad. Nästa konsert kommer im wunderschönen Monat Mai wenn alle Knospen sprangen* (i underbara maj månad när alla knoppar sprack ut). Låt oss fira att vintern (och pandemin) släpper sitt grepp om oss med musik från sydligare breddgrader. 

Varmt välkomna!

påskägg (klicka för lyssning)


Se artikeln om Arsen Petrosyan kvartett som nyligen besökte oss. 



Kulturverket program 2022


Kulturverkets konsertsal entré 200 kr, medlemmar 100 kr


Kulturverket

Lördag 7 maj kl 16.00

”Korea och Kreta på Kulturverket”, två duos på en konsert



Eteriskt och överjordiskt. Koreansk tradition och nyskapande med duo Dal:um


Ha Suyean, gayageum och Hwang Hyeyoung geomungo


Två musiker. Två traditionella akustiska stränginstrument. En dialog mellan traditionella och experimentella metoder.


Dal:um grundades 2018 av musikerna som träffades i Seoul Metropolitan Youth Traditional Music Ensemble. Båda hade framfört traditionell koreansk musik sedan barndomen, men upptäckte vid mötet en gemensam önskan att utöka teknikerna och gränserna för sina instrument och att utveckla sin egen distinkta repertoar. 


"Dal:ums bokstavliga betydelse är "fortsätt att jaga något" och det förmedlar vår passion för musik", säger Hyeyoung. "På koreanska kan dess uttal också betyda "annorlunda". Dal:um representerar ljuden av två liknande och olika instrument – ​​geomungo och gayageum, och vår vilja att fortsätta föra musikaliska dialoger mellan oss två.”


På bilden ses Suyean (vänster) hålla i gayageum och Hyeyoung (höger) geomungo. Instrumenten är gamla till sitt ursprung, har silkessträngar som är plockade och kan avge både melodiska tonaliteter och perkussiva resonanser. Men deras storleksskillnad, liksom det faktum att de har olika antal strängar, ger var och en av dem en distinkt musikalisk karaktär.


Det finns en raffinerad minimalism i Dal:ums kompositioner och musikaliska uttryck. Dal:ums musik delar estetiken med asiatiskt traditionellt måleri och dess inneboende dialog (och harmoni) mellan tomhet och fullhet. Ett sådant måleri är en förfinad form där det som utelämnas ofta blir det centrala elementet i verket.


"Dal:ums musik kommer från 'tomhet'", säger Hyeyoung. "Vi har arbetat för att skapa en balans mellan det ursprungliga ljudet av sidensträngar och skönheten i tomheten. Det är lätt att bli besatt av att fylla tomma utrymmen när man vill uttrycka något, så vi försöker alltid att inte fylla i saker förhastat. Vi fokuserar på skönheten i de rena ljuden och tonerna i gayageum och geomungo för att förändra "tomhet" till ett rum av förväntan."


Tystnad och uttryck. Samtida och traditionella. Fullhet och tomhet. Lika och olika.

 




https://www.youtube.com/watch?v=gr8Y2UPsVwA

https://www.youtube.com/watch?v=RrU2tuHKuT8














PAUS MED FIKA



Modal musik med melismer och mikrotoner. Den unika duetten spelar lyra, en liten upprätt knäfiol som används i ett antal mellanöstern- och Balkantraditioner samt på ön Kreta där de verkar och bor. 


Duet Lunar med Ross Daly, lyra och Kelly Thoma lyra


Musikerna är inspirerade av tron på den transpersonella och transcendentala karaktären hos de gamla arketypiska modala traditionerna i öst. De har studerat dessa traditioner utförligt med några av världens största musiker.


Ross har rest världen över, främst i Mellanöstern, Centralasien och den indiska subkontinenten. 1982 etablerade han en utbildningsinstitution som heter Labyrinth Musical Workshop, som sedan 2002 är belägen i byn Houdetsi på ön Kreta. Seminarier och "mästarklasser" genomförs varje år på Labyrinth med några av de bästa lärarna inom traditionell musik från hela världen. Det är en mötesplats för musiker och studenter och är erkänd som den ledande institutionen i Grekland idag, inom utbildnings-området för modal och traditionell musik i allmänhet.

Daly har släppt mer än 35 album med egna kompositioner och med egna arrangemang av traditionella melodier som samlats in under hans resor. Ross och Kelly har även en trio och en kvartett.




https://www.rossdaly.gr
















Ett turnésamarbete med Musik över Kattegatt


Biljettbokning: kajsa.bacos@gmail.com   0703 144435

Förköp genom Swish: 123 598 2806 eller plusgiro 114208-2

Entré: icke-medlemmar 200 kr

Medlemmar 100 kr, medlemskap 100 kr

Fri entré: barn, ungdom, student, nykomna flyktingar


Årsmöte 30 april kl 11.00


För mer info ring gärna 0703 144435. Vi finns också på Facebook



Kulturverket i Onsjö

305 91 Halmstad

Kulturverket vägbeskrivning


Telefon: +46 (0)703 144435

email: kajsa.bacos@gmail.com


Org nr 849201-9552

Plusgiro 114208-2 

Swish 123 598 2806

Kulturverkets Musikskola

Undervisningen i huset har pausats pga corona, men vi kan alltid tipsa intresserade om vart man kan vända sig om vi inte kan ordna undervisning.



Tack till

Region Halland

Halmstad Kommun

Statens Kulturråd

Folkuniversitetet

Studieförbundet Vuxenskolan

ABF

Musikalen i Halmstad

Musik över Kattegatt

Föreningens Medlemmar




Kära publik!


Äntligen lite vårkänning och en härlig konsert framför oss.


Vi har anpassat oss efter verkligheten och har därför lagt kvintetten på Najaden för den sociala distansens skull. Just in case! Är det någon som känner sig orolig så kontakta mig på kajsa.bacos@gmail.com eller 0703 144435, så hittar vi en lösning.


Det blir en oförglömlig afton!


Najadens konsertsal  entré 250 kr, medlemmar 150 kr


Lördag 5 mars kl 17.00

Sällan hörda pianokvintetter av romantiska mästare framförs av sydsvenska mästarmusiker


Dan Almgren, violin

Patrik Kimmerud, violin

Erica Johansson, viola

Lars Gahnsby, cello

Beniko Nakajima Almgren piano




Robert Schumann: Pianokvintett i E dur, opus 44

Allegro brillante

In modo d’una marcia. Un poco largamente

Scherzo: Molto vivace

Allegro ma non troppo


Robert Schumann komponerade sin pianokvintett i Ess-dur, Op. 44, år 1842, det som kallas hans ”kammarmusikens år”, då han komponerade ett antal trios, kvartetter samt pianokvintetten. 

Den blev en ny typ av ensemble i kammarmusikgenren, anses vara den mest kraftfulla kombinationen av instrument i nämnda genre och revolutionerade instrumenteringen och den musikaliska karaktären i den typen av verk.

Schumanns pianokvintett är känd för sin "extroverta, sprudlande" karaktär och anses vara en av hans finaste kompositioner samt ett stort verk inom 1800-talets kammarmusik.


Johannes Brahms: Pianokvintett i f-moll, opus 34

Allegro non troppo (f-moll)

Andante, un poco adagio (A-dur)
Scherzo: Allegro (C-moll  C-dur, trio i C-dur)

Final: Poco sostenuto – Allegro non troppo – Presto, non troppo (f-moll)


Pianokvintetten i f-moll, op. 34, av Johannes Brahms är skriven för piano och stråkkvartett (två violiner, viola och cello), liksom Robert Schumanns.


Verket, ofta kallat ”kronan på hans kammarmusik", började som en stråkkvintett (fullbordad 1862 och noterad för två violiner, viola och två cellos), transkriberades till en sonat för två pianon, men gjordes om till pianokvintett som uruppfördes den den 22 juni 1866 på Leipzigs konservatorium.


De yttre rörelserna är mer äventyrliga än vanligt när det gäller harmoni och är oroande i effekt. Inledningen till finalen, med dess stigning i halvtoner, är särskilt anmärkningsvärd. Piano och stråkar spelar en lika viktig roll genom hela detta verk, som uppmärksammats för sitt enhetliga uttryck och en genomgående mörk stämning: ibland ångestfylld, ibland (i scherzo) demonisk, ibland tragisk.

 



Biljettbokning: kajsa.bacos@gmail.com, 0703 144435

Förköp genom swish: 123 598 2806

Biljetter kan också köpas från kl 16.00 före konsertens början på Najaden med swish

Entré: icke-medlemmar 250 kr (gäller Kulturverket, Konserthusgruppen och Halmstads kammarmusikförening)

Medlemmar 150 kr, medlemskap 100 kr

Fri entré: barn, ungdom, stud


För mer info mejla kulturverket@kulturverket.se eller ring 0703 144435



Kära publik!


Nytt år, nytt spännande program, nytt medlemskap och ny coronasmitta. Men var inte oroliga, vi ger inte upp utan anpassar oss efter verkligheten. Vi följer noga smittspridningen, som troligen mattas av i slutet av februari. Vi tar inga risker. Därför måste alla musiker, arrangör och publik som besöker Kulturverket vara fullvaccinerade. Salen är liten och ingen ska riskera smitta på Kulturverket. Vi tar in ett begränsat antal publik på Kulturverket, därför krävs bokning, helst per mejl, annars sms på telefon eller kontakt på 0703 144435.


Visar det sig nödvändigt så dubblerar vi den armeniska konserten kl 16 och kl 18. Vi återkommer med besked om detta när det närmar sig. Hör gärna av er om ni känner er osäkra.


På Andersberg har Medborgarservice stängt Festsalen tills vidare. Den öppnar troligen i maj. Vi planerar konserter där, den dagen det är tryggt. 


Pianokvintettkonserten den 5 mars görs på Najaden då den kräver ett större utrymme för både musiker och publik. Där kan man lättare hålla distans. Man tror att smittspridningen lugnat sig vid det laget


Nedan årets två första konserter, info om övriga konserter kommer snart. Ny hemsida snart! 


Kulturverkets konsertsal entré 200 kr, medlemmar 100 kr


Söndag 13 februari kl 16.00

Arsen Petrosyan Quartet
”Armenia!”

Arsen Petrosyan - duduk
Astghik Snetsunts - qanun
Vladimir Papikyan - santur
Avetis Keoseyan - slagverk

Vacker, gripande klassisk och traditionell musik från ett land med en unik och spännande historia.

Arsen Petrosyan är idag en av de viktigaste dudukspelarna efter mästare som Djivan Gasparian och Gevorg Dabaghyan, men han har också lyckats hitta sin egen väg genom olika samarbeten med musiker i andra länder. Han har uppträtt i hela Europa, Mellanöstern, Centralasien och Kaukasus som solist och med sina ensembler. Som soloartist även  i Nordamerika.

Förutom konsertturnéer och inspelningar har han mästerklasser och föreläsningar om duduk för organisationer som World Music Institute (WMI) i New York City och Apollo Chamber Players (Houston, Texas). Några av hans viktigaste medieframträdanden inkluderar de på Medici.tv, Mezzo TV, BR-KLASSIK och BBC Persia.

På konserten spelas musik från den senaste inspelningen "Hokin Janapar”, "Min själs resa" på armeniska och är ett nostalgiskt utforskande av musik som speglar den armeniska nationens fortsatta odyssé. Musiken är av Grigor Narekatsi (1000-talet), Simeon Yerevantsi  och Sayat-Nova (1700-talet), Komitas 1900-talet m fl. De är ett dokument av en nation och kultur som vägrar att dö.

https://www.youtube.com/watch?v=rFnFxFPBl88 
https://www.youtube.com/watch?v=yS2bwDcwBfo&t=56s

page2image10394112
(Foto: Lyuda Avagyan)








All världens musik på Andersberg.  

FRI ENTRÉ!                                                                                 

HFAB:s tält utanför Festsalen 

Grönevångs Torg 2

Lör 4 dec kl 18


”Glöggkompaniet”

Agnes Åhlund - sång & bouzouki
Davy Garner 
- sång & fiol
Thor Ahlgren - sång, lutor, durspel, säckpipa och flöjter
Emma Engström - sång & piano
Björn Peterson - sång & kontrabas




Med sången i fokus och med rötterna i nordisk, skotsk folkmusik och visa gör gruppen vemodiga, dansanta och medryckande tolkningar av vintermörkrets låtskatter. Ta del av en stämningsfull julkonsert som sprider glädje och ljus i årets mörkaste månad. Med stort engagemang och en rejäl dos entusiasm låter bandet influenser från jazz, salsa och amerikansk old-time blandas med en stor kunskap om, och kärlek till, den svenska och keltiska folkmusiken.


Lekfullhet och känsla av gemenskap som vi förknippar med julfirandet. Den variationsrika, akustiska instrumenteringen gör att bandet med lätthet hanterar de flesta slags scener. Detta vare sig det krävs lågmäld stämningsmusik, elförstärkt röj eller vadhelst som skulle kunna finnas däremellan - allt med en energi som sprider glädje och ljus i vintermörkret!


https://gloggkompaniet.se



Kulturverkets konsertsal  entré 200 medl 100

OBS! Biljettbokning på kajsa.bacos@gmail.com eller sms 0703 144435

Eftersom salen är liten ber vi er beakta vår önskan om minst 2 vaccinationer.


Söndag 5 december kl 16.00


TRIO KATASTROFA                 Galet kul och crazy!

”Vild balkanmusik och tunga polskor!”

Sofia Högstadius, fiol
Matija Solce, dragspel
Stefan Hedborg, trummor


Med glädje, glöd och inte minst humor spelar trion en galen mix av främst bulgarisk och svensk folkmusik.


Bandet består av den internationellt verksamme dockteater- och dragspelsvirtuosen Matija Solce, den multi-genrekunniga svensk-chilenska percussionisten Stefan Hedborg samt Umeå-födda violinisten Sofia Högstadius som specialiserat sig inom bulgarisk folkmusik. 


Trion tog sin fasta form omkring 2016 och har under de senaste åren turnerat flitigt runt om i Skandinavien, Balticum, Europa och Latinamerika.


"Trio Katastrofa är som att åka med ett ultrasnabbt tåg på en ostadig räls, men på ett sätt som gör att du aldrig vill kliva av. Det är dramatiskt och spännande, som den bästa sortens actionfilm med en oväntad twist precis i slutet. Långsamma, vackra bulgariska melodier möter en skådespelande pandabjörn och en och annan finsk polka. Det finns inte en chans att du lämnar en Trio Katastrofa-konsert oberörd!” /Konsertbesökare


http://sofiahogstadius.se/trio-katastrofa/

Facebook https://www.facebook.com/TrioKatastrofa/ 

Youtube Trio Katastrofa - Pavle mi pie  Trio Katastrofa - 7/11 





Ett turnésamarbete med Musik över Kattegatt



Söndag 7 november kl 16.00       Sensationell duo!

Lena Nowak klarinett

Ahmad Al-Khatib oud




Med en repertoar av samtida verk av Ahmed al Khatib som väver ihop arvet från arabisk musik med modiga nya idéer, undersöker duon enkelheten och komplexitet, melodi och harmoni vävt samman i en intrikat rytmisk ramverk. De tar dig med på en resa genom stora känslomässiga landskap.


"Ahmads spel är tekniskt utvecklat, nyansrikt och själfullt. En kärleksförkunnelse till den vackra arabiska lutan!"
Mats Einarsson, producent, Sveriges Radio
"Nowak visar att klarinetten mycket väl kan inkorporeras i arabisk musik, inte bara klangmässigt utan också i högsta grad melodiskt. Dynamiken i hennes spel och de stundtals oerhört snabba fraserna gör sig utmärkt tillsammans med ouden och slagverken, och andra gånger lägger hon långa, mörka toner som en botten för lutan att brodera ut över."
Tidskriften Lira


Ahmad Al Khatib beundras i Mellanöstern som en värdig efterträdare till de största av oud-spelarare.
Han föddes i ett palestinskt flyktingläger i Jordanien och lärde sig spela oud redan under barndomen. Han studerade musikologi och klassisk cello på Al-Yarmouk University (Jordanien) där han vann första pris i solo-tävlingar 1990 och 1991. Efter examen 1997, bosatte han sig i Ramallah (Palestina) där han började undervisa vid Edward Said National Conservatory of Music i East Jerusalem vars Oriental Music Department han senare kommer att leda. Sedan 2004 är han bosatt i Göteborg där han undervisar på Musikhögskolan. Han är en enastående artist som spelat i flera olika konstellationer genom åren. Med ett slags renhet och djup utforskar han oudens hela uttryck och söker outtröttligt efter nyanserna. 

Lena Nowak är en Göteborgs-baserad, polsk klarinettspelare. När hon studerade klassisk musik vid Fryderyk Chopin University i Warszawa fortsatte hon samtidigt sin karriär som improvisatör och folkmusiker. Hon studerade därefter vidare vid Musikhögskolan i Göteborg (Världsmusikavdelningen) under ledning av Ahmad Al Khatib. I sitt spel använder hon tekniker och idéer med olika musikaliska bakgrunder, som visar färgerna och möjligheterna på klarinetten som ett uttrycksverktyg och en bro mellan olika stilar. När hon studerade arbetade hon som frilansmusiker, turnerade i Europa, Ryssland och Mellanöstern, mest med Warszawa Sentimental Orchestra och Ahmad Al Khatib. Hon spelade in flera album varav den ena fick den polska radioprisen för bästa folkalbum 2016.


Ett turnésamarbete med Musik över Kattegatt