Kulturverket program hösten 2025

Kulturverket Onsjö
Söndag 19 Oktober kl 19.00
Entré

“Jazzkväll med internationella stjärnor”
Improvisation, uttryckskraft och samspel i världsklass

Fredrik Lundin – saxofon/flöjt, Tomasz Dąbrowski – trumpet, Hasse Poulsen – gitarr, komposition


En unik kväll där tre starka improvisatörer inom den europeiska jazzscenen förenar sina musikaliska röster i ett samtal utan gränser – innerligt, lekfullt och laddat. musikalisk nerv, personligt tilltal och oväntade riktningar. En improvisatorisk resa där jazzens historia möter samtida uttryck.

Fredrik Lundin – tenorsax, sopran, flöjt
Född i Köpenhamn 1963. En av Danmarks mest etablerade jazzmusiker med rötter i Helsingör och debut på Köpenhamns jazzscen redan i början av 1980-talet. Han har lett flera egna grupper, bland annat Fredrik Lundin Overdrive och Basalt, och har mottagit en rad priser, inklusive JASA-priset och Danish Music Awards. Lundin är känd för sin kraftfulla ton, sin genreöverskridande nyfikenhet och sina arbeten med elektronik, teatermusik och nutida jazzkompositioner. Hans samarbeten inkluderar namn som Bo Stief, Anders Jormin och Trinelise Væring.
Politiken skrev:  …han er blevet kaldt “sin generations mest komplette og talentfulde musiker” og “et af de største talenter, dansk jazz nogensinde har produceret”

Tomasz Dąbrowski – trumpet
Polsk trumpetare och kompositör, född 1984 i Iława. Utbildad vid Syddansk Musikkonservatorium och Rytmiskt Musikkonservatorium i Danmark. Tomasz är medlem i musikkollektivet Barefoot Records och har samarbetat med storheter som Evan Parker, Marilyn Mazur, David Murray och Tomasz Stańko. Han har fått flera utmärkelser, bland annat Årets jazzmusiker på Fyn 2012 och två nomineringar till Fryderyk Awards 2023. Han har även uppmärksammats av DownBeat Magazine som en av Europas mest intressanta musiker. Med en klang som växlar mellan skör intimitet och fri kraft skapar han en unik närvaro i varje ton. Han anses som en av Polens och Danmarks bästa trumpetsolister.

Hasse Poulsen – gitarr
Dansk gitarrist och tonsättare utbildad vid Det Kongelige Danske Musikkonservatorium och Berklee College of Music i Boston. Sedan flytten till Paris 1997 har han samarbetat med många av Frankrikes ledande improvisationsmusiker, såsom Louis Sclavis och Vincent Courtois. Hasse är medlem i trion Das Kapital, känd för sina nyskapande och politiskt färgade tolkningar, och har nyligen släppt album i duett med både Thomas Fryland (Dream a World, 2021) och Henrik Simon Simonsen (The Parsonage Melodies, 2022). Ett gitarrspel där det lyriska möter det vilda – alltid med närvaro och uttryck. Sedan ett fåtal år är han tillbaka i Danmark. Hasse är väldigt mångsidig, hemma i olika genrer. De senare åren har han tonsatt en hel mängd danska psalmtexter. Hasse har varit en ofta sedd gäst På Kulturverket, under 90-talet också medlem i den nordiska styrelsen som drev festivaler här. Liksom Fredrik Lundin har han emottagit en uppsjö av priser samt Kunstfondens fleråriga konstnärsstipendium.









Hasse, Fredrik och Thomas med sin skivproducent

Entré: 150 kr för medlemmar, 250 kr för icke medlemmar, gratis för unga



All världens musik på Andersberg  
FRI ENTRÉ
Musik i Medborgarservice kafé
Ingång till biblioteket (runt vänster hörn på Balkangrill)
Lördag 25 oktober kl 16.00 
Kanvinitisses 
“Traditionell grekisk folkmusik från fastland och öar” Fyra röster, 3 instrument


Maria Symeou - sång, Nafsika Gkotzamani - qanun, Stavrina Konstantinou luta,  
Pavlina Andronikou - violin. 

Musikernas passion för traditionell musik förde dem samman 2022. Den präglas av samspelet mellan deras röster, polyfona strukturer, improvisationsförmåga, kommunikationen mellan röster och instrument i unika arrangemang av traditionella stycken. Repertoaren består av traditionell musik från Grekland, Mindre Asien, Cypern, Balkan och det östliga Medelhavsområdet, samt moderna konstmusikverk. 

De har uppträtt vid flera evenemang, bland annat på festivalen Rizesfest i Aten (på Technopolis – en av Greklands främsta scener sedan 1999), i Thessaloniki (Moni Lazariston), på Moonwalk i Cypern, samt i Syros, Komotini och Thessaloniki.

Hängivet och originellt bevarar de det musikaliska arvet i en ständigt pågående konstnärlig utveckling!

Pavlina Andronikou
Pavlina har examen från Associated Board of the Royal Schools of Music och Atens konservatorium i klassisk violin och musikteori samt vidare studier i traditionell violin på Institutionen för Musikvetenskap och Konst vid Makedoniens universitet i Thessaloniki. Hon dras särskilt till den modala musiktraditionen i östra Medelhavet.

Maria Symeou
Maria Symeou gick på Famagustas musikgymnasium och tog vid 16 års ålder examen i sång från Trinity School. Under gymnasietiden började hon studera traditionell sång – ett område hon insåg var hennes kall. Hon har tagit examen från Aristotelesuniversitetet i Thessaloniki och studerar nu bysantinsk musik. Parallellt uppträder hon inom flera musikgenrer, men hennes hjärta tillhör den traditionella musiken.

Stavrina Konstantinou
Stavrina kommer från Nicosia på Cypern och studerade klassisk piano och västerländsk musik i många år, men hennes stora intresse är traditionell musik. Hennes resa började på Kulturverkstaden i Agioi Omologites, vid sexton års ålder började hon spela luta. Hon skriver också musik och har deltagit i flera teateruppsättningar både som musiker och skådespelare. Stavrina vill knyta samman dåtid och nutid, bredda sina musikaliska horisonter och använda musiken för att förmedla känslor och påminna om livets verkliga värden.

Nafsika Gkotzamani
 Nafsika började spela qanun och flöjt som barn och på Musikgymnasiet i Thessaloniki, fortsatte studier i Syros och vid Musikvetenskapliga institutionen på Aristotelesuniversitetet i Thessaloniki. Hon är aktiv inom både traditionell musik (qanun) och klassisk musik (flöjt i orkester). Nafsika utforskar ständigt nya musikaliska genrer och internationella traditioner. Hennes teknik och passion gör att hon kan fördjupa sig i modala traditioner och skapa en stark koppling mellan musikaliskt arv och nutidens uttryck. 

https://youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_na-q9Hzs2K9ZBTiJ3E-AkWmq9oinukMeg&si=RgkRLZL3H5P4gi1O

 Facebook: Kanvinitisses profil

 Instagram: @kanvinitisses













Kulturverket Onsjö
Söndag 9 november kl 16.00
Entré
Frispel – Fart och fläkt och medeltida musik 

Claudia Müller - blockflöjter, mungiga, Ola Sandström - gitarr, Jesper Lagström - slagverk

Medeltida ballader, psalmer, folkmelodier och estampier (medeltida dansvisor) med influenser som härstammar från korstågens pilgrimer som under sina vandringar genom olika länder tog med sig hem musik och instrument från Europas och Mellanösterns kulturer. Här finns bl a nordiskt vemod, sydländskt och österländskt temperament, arabiska rytmer, enkla tonfall, spännande musikaliska strukturer

Med ett 25-tal olika instrument, främst blockflöjter, rumänsk flöjt, mungiga, olika slagverk, gitarr och musikaliskt driv som tänjer man på gränserna för vad medeltida musik får lov att vara. bjuder de på en verkligt fartfylld och rolig musikalisk föreställning. Ett unikt tillfälle att höra på spännande musik från medeltiden. De tre färgstarka musikerna har medverkat i Sveriges musikliv i olika genrer och stilar. I Frispel sätter de sin personliga prägel på tolkningar av medeltidsmusiken med innovativa instrumenteringar.

Claudia Müller, blev Sveriges första diplomand på Kungliga Musikhögskolan i blockflöjt och fick hon höra att hennes träpinne inte skulle föra henne någonstans. Sedan dess har hon turnerat i Japan, USA och i hela Europa med Frispel. Hon är också verksam som solist och ensemblemusiker och spelar ialla tidsepoker från medeltid-renässans till arock-klassisk och nutida musik samt spelat in skivor, radio- och tv inspelningar. Hon är också erfaren pedagog.

Ola Sandström är Frispels ständige vikarie. Som kompositör är han uppmärksammad för sina tonsättningar av Tranströmer, Dagerman och nu senast svenska amerikanska poeten Signe Aurell. Ola fick SKAP’s musikpris 2017 i kategorien för förtjänstfulla insatser för den svenska musiken. Han arbetar även som skådespelare bl a i en musikalisk pjäs om Stig Dagerman på Soppteatern i Stockholm.

Jesper Lagström, är den nyaste ständiga medlemmen i Frispel, även slagverkslärare på Kungliga Musikhögskolan, och Kulturskolan. Han är van vid alla möjliga slagverk, workshopsinstruktör bl a i s k bucket drumming för unga. Han har turnerat med "Clowner utan gränser” i krigsdrabbade områden runt om i världen.

Förutom hög musikaliskt kvalitet har dessa musiker i Frispel en känsla för det sceniska, så förvänta er en musikshow med fart och fläkt!

Konsert med Värmlandsoperan https://youtu.be/sQrwymZCL_A?si=bD1cfy2PKZNRxY_x
Skolkonsert https://youtu.be/VYJjsI_CKqY?si=wuGP0GujELh5v3LX  




















All världens musik på Andersberg  
FRI ENTRÉ
Musik i Medborgarservice kafé
Ingång till biblioteket (runt vänster hörn på Balkangrill)
Lördag 22 november kl 16.00 


TRES DE CORAZONES (Hjärter Tre) 

Irene Pelayo Lind - sång, Afra Rubino - gitarr, Pia del Norte - dans 


Flamencotrion Tres de Corazones trio skapar känslostormande dramatik och svängig soniquete med flamencons tre dunkande hjärtan – sången, dansen och gitarren. Med den spontana och lyhörda tablaoformen som utgångspunkt, bjuder Pia ”del Norte” Pohjakallio (dans), Irene Pelayo Lind (sång) och Afra Rubino (gitarr) på en föreställning i flamencons alla starka färger. Från den eftertänksamma poesin i Solea, via sväng och tunggung i Abandolao och skrikande dödsångest i Seguiriyas till gränslös feel good i Alegrías. Plus många nyanser däremellan. Missa inte detta sprakande flamencofenomen som är Pia del Nortes mångfacetterade och sprudlande dans, Irene Pelayo Linds stora känslodjup och Afra Rubinos personliga och ekvilibristiska gitarrspel, allt djupt rotat i flamencons röda jord. 


Tres de Corazones agerar husband i snart 10-åriga FlamencoFredag. Varje månad improviserar bandet tablao tillsammans med kvällens gästartister, som berikar de tre hjärtana med nya idéer och infall.  


Hemsida :https://afrarubinomusic.com/sephardic-flamenco/ 

Video https://youtu.be/_994BOvADwk

Skolkonsert https://youtu.be/93TyKLQ72Z4 


















Kulturverket program våren och sommaren 2025

Kulturverket Onsjö
Söndag 23 februari kl 16.00
Göran Söllscher, gitarr
Anna Söllscher, sång och flöjt
Entré

”Musikalisk högtidsstund" – En gitarr, en flöjt, en röst

Innerliga och finstämda tolkningar av musik från olika epoker

Piazzolla, Telemann, Villa-Lobos, Bach, Dowland, Purcell, Händel, de Falla

Göran Söllscher (f.1955) tog gitarrpedagogexamen vid Musikhögskolan i Malmö 1977 och studerade på solistlinjen vid Musikkonservatoriet i Köpenhamn 1976–1979 för Per-Olof Johnson. Han fick sitt internationella genombrott i Paris 1978, då han vann den prestigefyllda gitarrtävlingen; "Concours international de guitare". Sedan dess har han lagt världen för sina fötter med sina lysande tolkningar av gitarrlitteraturens mästerverk, med en genrebredd från Bach till Beatles. Han har gjort ett tjugotal skivinspelningar för Deutsche Grammophon, med bl a Bachs samtliga verk för luta. Göran kombinerar för närvarande arbetet som eftertraktad konsertgitarrist med att undervisa blivande gitarrister vid Musikhögskolan i Malmö, där han sedan 1993 innehar professuren i gitarr. Han är medlem av Kungliga Musikaliska Akademien.

Anna Söllscher har studerat sång för Kerstin Grevelius och Jonas Samuelsson och flöjt för bla Anna Norberg och Agneta Andersson. Hon har studerat musik på Sundsgårdens folkhögskola och vid Linnéuniversitetet i Växjö. 





Kulturverket Onsjö
Söndag 23 mars kl 16.00
”Flamenco! - Chicos Fritos Bailalores”
Entré

I pausen blir det RELEASEPARTY för boken om Kulturverket

Javier Aguilar (Sevilla, Spanien) - flamencodans, perkussion

Ann Sehlstedt (Göteborg) - flamencodans, perkussion
Olle Pelayo Lind (Malmö) - munspel
Jonathan Bondesson (Göteborg) - flamencogitarr, perkussion

Traditionell och nyskapande flamenco på gitarr, munspel, perkussion och med dans. Spelglädje, hög energi och varierat program!



Chicos Fritos är en unik svensk flamencogrupp som spelar riktig traditionell flamenco men där munspelet tar den så viktiga flamencosångarens roll och funktion i samspelet sång-gitarr-dans. Chicos Fritos har slagit sina påsar ihop med en av Sevillas sprudlande och smattrande flamencodansare - Javier Aguilar.



Javi Aguilar är mångfaldigt prisbelönt dansare från Huelva i Andalusien. Javi arbetar regelbundet som flamencodansare på tablao-scener i Sevilla.

Jonathan Bondesson är Sveriges enda masterutbildade flamencogitarrist i Sverige. Studier på Musikhögskolan i Stockholm och Sevilla.

Olle Pelayo Lind är unik flamencomunspelare och gitarrist med mångårig erfarenhet som turnernande musiker inom flamenco- och folkmusikscenen. Olle var i augusti 2024 semifinalist som instrumentalist på munspel i Spaniens största flamencotävling, el Cante de las Minas. Olle utbildade sig på Ingesund och Göteborgs musikhögskola samt i Sevilla. 

Ann Sehlstedt är en av Sveriges främsta flamencodansare och har varit professionellt aktiv i över 20 år. Utbildad i Sevilla och Madrid.












Från och med 2020 har Chicos Fritos turnerat flitigt med samtliga av Sveriges etablerade flamencodansare och duon skapar nu en både modern och traditionell flamenco-föreställning med en artist från flamencons hjärteland – Andalusien. Tillsammans med flamencodansaren Ann Sehlstedt bjuder Chicos Fritos och Javi Aguilar på farruca, caña, soleá, alegrias, fandango de Huelva och mycket mer på gitarr och munspel, i en både fartfylld och episkt poetisk dans- och musikföreställning.

Chicos Fritos egen flamenco-take ”ökenflamenco” är såklart också med i programmet i form av gruvflamencon i stilarterna tarantas och mineras.

En försmak får vi den 14 februari på SVT i programmet Sverige! https://youtu.be/g-esD6UIGAE

All världens musik på Andersberg

Lördag 12 april kl 16.00
Medborgarservice, OBS! Kaféet
Grönevångs Torg (ingång vid biblioteket)
FRI ENTRÉ

HrayBery / ГрайБери

Uttal: Chrajbärri (betydelse: ta ett instrument och spela!)

Marta Bodnar, violin, sång

Maksym Nakonieczny violin, sång
Serhii Postolnikov hackbräde (dulcimer), sång, bas
Agatha Weber ramtrumma

HrayBery är ett ukrainskt band som väcker bortglömd musik till liv. Bandets repertoar består av dansstycken (kosacker, kolomyikas, mazurkor, polkor, valser m m) rekonstruerade utifrån arkivkällor - ljudinspelningar eller noter. Melodierna samlades in av Ukraina och polska musikforskare i de två ländernas gränsområde. Denna repertoar bevisar att området tidigare varit en smältdegel av olika kulturer. De instrument bandet använder, fiol, hackbräde, ramtrumma och basintrument var vanliga i dessa områden från slutet av 1500-talet. Lyssnaren får tillfälle att fördjupa sig i den gamla mångkulturella dansmusiken från regioner som bebos av polacker, ukrainare, judar och romer.



Bandets medlemmar har turnerat i Europa, spelat bl a festivaler och dansfester i Tyskland och Polen på Rudolstadt Festival, Donaufest i Tyskland. För närvarande bor de i Polen på grund av kriget





https://www.youtube.com/watch? v=wS4Hpgr1oCI&list=PLUNmQFR54l6pbsDZ4qb4jtEzXp-tvD6cp&index=1

https://www.youtube.com/watch? v=hd8nDU5tdX4&list=PLUNmQFR54l6pbsDZ4qb4jtEzXp-tvD6cp&index=13

https://www.facebook.com/hraybery/


Kulturverket Onsjö
Söndag 1 juni kl 16.00
Jubileumskonserter med paus och picnic efteråt
Entré

Duo med Helena Ek, sång och Peter Janson, kontrabas
”Music for a while”

FIKAPAUS

Duo med George Bacos Sand violin, Madoka Kudo, piano
”Musik värd att älska”
Cesar Franck: Sonat för piano och violin

Ta med en picnickorg så äter vi i trädgården efteråt (vid dåligt väder i konsertsalen)

 ”Music for a while”
Peter Janson har varit verksam på den svenska och internationella improvisationsscenen i över 30 år. Förutom sina egna projekt och ensembler har han spelat med Ken Vandermark, Trilok Gurtu, Per-Henrik Wallin, Roland Keijser, Mats Gustavsson, Okay Temiz, Radiojazzgruppen och Änglaspel för att nämna några. Han har också komponerat musik till flera teateruppsättningar, utställningar, bildspel och dokumentärfilmer, skrivit flera beställningar för Sveriges Radio bl a den kritikerrosade CDn ”Nordic Meeting”. Bland musikerna som då handplockades fanns engelske saxofonisten John Surman och danske slagverkaren Alex Riel. Peter Janson har turnerat i de flesta av Europas länder såväl som i USA, Kanada och Kuba. Han har hyllats genom åren, av recensenter för sin formidabla teknik och sin kreativitet.

Helena Ek har en bred repertoar som bl a innehåller tidig musik, folkmusik och nutida repertoar. Med Drottningholms Barockensemble, Karlsson Barock och Rebaroque men har också sjungit med Arte dei Suonatori, Polen, Holland Baroque Society samt med Norsk Barockorkester. Hon har arbetat med några av de främsta musikerna inom genren såsom lutenisterna Jakob Lindberg och Stephen Stubbs. Inom den nutida musiken har Helena uruppfört flera verk av Karin Rehnqvist. ”Requiem Aeternam” med Scottish Chamber Orchestra och Svenska Kammarorkestern samt verket ”Sleep now” specialskrivet för trio Ek/Janson/Svensdotter och sjungit Malin Hülphers nyskrivna opera ”Den där Hallen” på Gunnebo Slott tillsammans med ”The Gothenburg Combo”, gett konserter i bl a Japan, Italien, Tyskland, Schweiz, Holland och England. Hon har medverkat i radio och TV och spelat in skivor, bl a för Virgin Classics. Helena har en otroligt vacker klassisk sångröst, böjlig och rörlig där varje tons klang och varje ords vokal och konsonant bärs fram med ett naturligt sångsätt.
https://www.ekjanson.com
https://bit.ly/46uVbUB


"Music for a while"




 "Musik värd att älska”





George Bacos Sand började spela suzukifiol som 5-åring på Kulturskolan i Halmstad. Våren 2024 tog George examen på kandidatprogrammet för musiker med klassisk inriktning på Högskolan för Scen och Musik i Göteborg, efter studier för Marja Inkinen-Engström. Tidigare studier har varit för bland annat Tobias Granmo, Patrik Kimmerud, Mats Reuter och Ulrika Årman. Som solomusiker spelar George med stor glädje den klassiska violinrepertoaren med allt från barockens solopartitor till romantiska sonater och violinkonserter till mer moderna stycken. George har alltid spelat mycket orkester, bland annat i Vägus, Västra Götalands Ungdomssymfoniker, på senare år inhyrd som alternerande konsertmästare. George har även spelat i ett flertal andra orkestrar och orkesterprojekt som Lundby Symfoniker, Gothia Concentus, och Side by Side by El Sistema.
Förutom orkestermusik har George en passion för barockmusik och har spelat med ungdomsbarockorkestern Kompani 415, som leds av musiker från Karlsson Barock samt spelat med Vadstena Barockakademi.

Madoka Kudo är utbildad i Japan. Hon började spela piano vid 4 års ålder. Hon tog examen på musiklinjen på Kikuzato skolan, kandidatexamen på Aichi University of Arts. Vidare studier på masternivå på samma universitet och gör f n ett utbytesår på Göteborgs musikhögskola. Ryktet om hennes kompetens som medmusiker har spritts på skolan. Madoka ägnar sig åt klassisk musik med målet att bli ackompanjatör. Specialintresse är rysk musik men hon tycker också om musikal så spännvidden är stor! 



Prenumerera på: Inlägg (Atom)